Ненарисованная жизнь
Ветки деревьев упираются в окна старого двухэтажного домика. За зелёной стеной прячется дверь, за которой живёт искусство в самом чистом его проявлении – в живописи. В картинах запечатлена целая жизнь, реалистично переданы черты людей, их индивидуальные особенности . Кроме того, целая история живёт в рамках рисунка, передаёт целый пласт времени. Оно остановилось, но жизнь всё еще течёт в доме. И столько людей живёт в нём. Они смотрят через рамки картин на гостей. Кто-то серьёзным взглядом, кто-то, искренне улыбаясь, кто-то - с печалью. На столе творческий беспорядок, в воздухе витает запах акварельной краски и свежих яблок. Мольберты, краски, кисти и картины живут в остановившемся времени. Но жизнь существует там, так как есть душа.
«Добро пожаловать в мою мастерскую» - с улыбкой неспешно произнёс художник. Эта фраза вырвала меня из размышлений и заставила вернуться в реальность.
Photograph: le========e Scott / Unsplash
Меня приглашал в свою мастерскую астраханский художник Юрий Лебедев, член Союза художников России.
Немного о мастерской
Мастерская художника Юрия Лебедева выглядела так, как будто я зашла в одну из квартир Санкт-Петербурга и перенеслась во времена СССР. Всё выглядело, как в отечественных фильмах 60-х годов. У этой квартиры был особый дух.
«Мне давали прописку в Ярославле, мог там жить и не горевать о будущем. Но душа всегда тянула в Астрахань – для меня она – моя родина…» - с любовью в голосе проговорил Юрий Алексеевич.
В мастерской Юрия Лебедева собраны разные картины: от пейзажей родной Астрахани до портретов учеников, которые росли и взрослели на глазах художника. Картины-истории, на которых изображены места Астрахани. Сейчас город по ним уже не узнать. Они застроены кирпичными и бетонными домами, а на рисунке запечатлена та самая «старая» Астрахань – деревянные домики, узкие улочки, дети, играющие в снежки, и тишина...
Юрий Лебедев – человек-путешествие.
Родился в Ярославле, учился в Санкт-Петербурге, тогда еще в Ленинграде. Женившись, приехал в Астрахань. После рождения дочери семья распалась. Жена увезла дочь в Санкт-Петербург. Ей никогда не нравилось в Астрахани. Её любимым городом всегда был Ленинград. Такие разные две души познакомились в Санкт-Петербургском Академическом институте живописи, скульптуры, архитектуры имени И.Е.Репина. О жене Юрий Алексеевич говорит мало, но с улыбкой.
«Одному путешествовать страшно, всегда нужен сопровождающий, и так было всегда, вне зависимости от возраста»
Юрий Лебедев любит путешествовать, а ещё он любит смотреть телепрограммы о путешествиях. «Мир наизнанку» стал фаворитом для художника среди всех программ. Юрий Алексеевич с удивлением рассказывает о приключениях ведущего – Дмитрия Комарова.
С художником всегда путешествует его любимая племянница. О ней он говорит долго, со счастьем в глазах, вспоминая моменты жизни, связанные с ней. У Юрия Алексеевича есть дочь. У неё пятеро детей, но она живёт за границей, поэтому они редко видятся. Художник сильно скучает по ней и по своей племяннице. Их всех разбросало по миру, но любовь безгранична.
С художником всегда путешествует его любимая племянница. О ней он говорит долго, со счастьем в глазах, вспоминая моменты жизни, связанные с ней. У Юрия Алексеевича есть дочь. У неё пятеро детей, но она живёт за границей, поэтому они редко видятся. Художник сильно скучает по ней и по своей племяннице. Их всех разбросало по миру, но любовь безгранична.
“
«Когда едешь в машине, ты как в подводной лодке, ничего не видишь, кроме дороги. А езда на велосипеде объединяет тебя с внешним миром, и ты становишься единым целым с природой, которая окружает тебя»
«Путешествие – это маленькая жизнь…» - утверждает художник.
В 1971 году Юрий Алексеевич со своим другом-художником Александром Шапошниковым из Астрахани до Одессы решили доехать на велосипедах. Сотни и тысячи километров были покорены двумя художниками, любящими жизнь - ничего не смогло их остановить. Ни милиционеры, запрещавшие художникам ехать по черте моря, потому что в этом участке часто происходили происшествия, ни военные, стрелявшие в них из-за своей безопасности, ни собаки, пасшие скот – никто и ничто не помешало им продолжать путь. Проезжая города и сёла, художники любовались природой, её разнообразием и красотой. Они ехали 26 дней. На их пути было много приключений, которые приносили им множество впечатлений. Но самое главное – в этом путешествии они обрели себя.
«Такое художественное наследие было!»
По его мнению, уже никто не чтят традиции, все хотят перемен и изменений. Да, искусство должно меняться и трансформироваться, ведь прогресс не стоит на месте. Но возникают вопросы…А такого ли будущего достойно искусство? Ради этого ли художники с мировым именем развивали художественное творчество на своей родине? Они уйдут со временем, и кто дальше будет уважать то самое чистое искусство, которое было в их время? Ответ витает где-то в неизвестности, а неизвестность всегда пугает. Юрий Алексеевич бесконечно сильно влюблён в искусство, но именно в то, которое было до перестройки. По словам художника, современное искусство, о котором все говорят, началось во времена развала СССР. Под влиянием Запада традиции стали уходить на второй план, уступая место новому скандальному искусству. Но оно не вызывает восхищения у художника.
«Хорошо, что у меня есть пенсия, я хоть как-то выживаю, а другие художники нашего города живут в беспросветной нищете. Работы есть, их много, но они не покупаются»
«Скоро, наверное, и меня выкинут отсюда, и мои работы…»
Художник очень много говорит о том, как его коллеги живут в нищете. В Ярославле есть специальное учреждение, где художники собираются вместе, работают, учат своих юных учеников мастерству. А в Астрахани такого нет. Есть Союз художников, в котором Юрий Лебедев состоит. Но, как говорит он сам: " они звонят только раз в год". Всё, что у него есть – это две мастерские, одну из которых хотят отнять.
Самое страшное, что те самые люди, которые меняли мир через своё искусство, боролись за культурное наследие страны, сейчас доживают свои годы никому ненужными, одинокими и забытыми всеми. Да, может быть, это плата за свободу быть художником. Они сами выбирают такую жизнь. Но никто не запрещает государству хоть чуть-чуть поддержать культуру и искусство.
Самое страшное, что те самые люди, которые меняли мир через своё искусство, боролись за культурное наследие страны, сейчас доживают свои годы никому ненужными, одинокими и забытыми всеми. Да, может быть, это плата за свободу быть художником. Они сами выбирают такую жизнь. Но никто не запрещает государству хоть чуть-чуть поддержать культуру и искусство.
Показывая на одну из самых больших и красивейших картин, художник рассказывает печальную историю о том, как он обнаружил её в гараже у рабочих. Она висела там, как плакат из дешевого журнала, который вешают, чтоб закрыть дырку в стене. На вопрос, как эта картина попала к ним, рабочие ответили, что увидели её в мусорном баке. Картина в идеальном состоянии, даже в помещении с плохим освещением на ней чётко видно каждую деталь. Только покосившаяся деревянная рама становится доказательством нелегкой судьбы картины, на которую художник потратил несколько месяцев. Он рисовал её на заказ и думал, что она будет всегда бережно храниться. А её выкинули... Такой поступок до сих пор непонятен художнику.
«Меня всегда поражало свободомыслие и красивый язык писателя. Иногда задумываюсь, как такие необыкновенные мысли приходили ему в голову. Умный был человек…»
Юрий Алексеевич ведёт дневник воспоминаний, в котором он записывает все свои эмоции и впечатления – всё, что его когда-то удивило или расстроило. И всем советует. Потому что память может постепенно давать сбои, а у воспоминаний нет срока давности, они вечны. Юрий Лебедев очень любит творчество Кузьмы Петрова-Водкина. Все воспринимают этого художника через его полотна. А Юрий Лебедев зачитывается его мемуарами и называет его писателем. Рассказы Петрова-Водкина основаны на реальных событиях. Все приключения, которые с ним случались, были запечатлены, и каждое из них нашло место в сердце Юрия Лебедева. Художник увидел родственную душу в знаменитом писателе. Его рассказы он бережно хранит на кассетах и переписывает на флэшку. Такое занятие Юрий Алексеевич очень любит, к тому же, он так хочет поделиться этим творчеством с миром. В ходе беседы художник чаще всего цитирует отрывки из рассказов, сосредоточенно смотрит вперёд и временами смеётся, вспоминая забавные моменты.
Произведения С. А Есенина, В.В Маяковского, А.С Пушкина особенно полюбились Юрию Лебедеву. Он много рассказывает об их жизни, творчестве и философии. Цитируя строки из любимых стихотворений, художник будто погружается в другой мир, видит их глазами, живёт их жизнью. Настолько сильно Юрий Алексеевич любит литературу и всё, что с ней связано.
«Я памятник себе воздвиг нерукотворный,
К нему не зарастет народная тропа,
Вознесся выше он главою непокорной
Александрийского столпа…» - наизусть рассказывает Юрий Алексеевич
К нему не зарастет народная тропа,
Вознесся выше он главою непокорной
Александрийского столпа…» - наизусть рассказывает Юрий Алексеевич
«Я часто переводил произведения немецких писателей, мне очень нравилось это дело»
Несмотря на разнообразие русской классики, художнику её всегда не хватало. Ему хотелось познать другой мир литературы. Ещё в студенчестве у художника появился интерес к немецкому языку. Именно поэтому Юрий Алексеевич в молодости переводил произведения немецких писателей на русский язык, чтобы читать без границ.
Юрий Лебедев – многогранная личность, человек своей эпохи. За время беседы мне всё время казалось, что я попала в годы юности художника, потому что ничего не смогло стереть его особенные черты человека того времени. А ещё его отличает от современного человека красноречие, большое количество знаний во многих областях жизни и оригинальное мышление. Его отличает необыкновенный дар по-особенному чувствовать и видеть этот мир.
Сильная любовь к жизни не даёт этому человеку отчаиваться. Она полна планов, надежд, стремлений. Об этом говорит его импровизированный ежедневник, который стихийно образовался на межкомнатной двери.
